Otaku Saver は、現在開発中の最も野心的で文化的に重要なアニメーション プロジェクトの 1 つでMFINDA のクリエイティブ チームと独占インタビューを行う栄誉に恵まれました
ペイシェンス・レキンとクリスチアーノ・テリーによって創設されたMFINDA は、丸山正男(メトロポリス、パプリカ)、 GKIDS 、 JuVee Productions ヴィオラ・デイヴィスとジュリアス・テノンによって設立)、そして外国人によって設立・運営されている日本初のアニメスタジオである東京D'ART Shtajio世界のアニメ業界で最も尊敬されている名前のいくつかと共同で開発されています。
この映画は単なるアニメ物語ではありません。日本のアニメーションの視覚言語と金剛王国の先祖の精神性や神話を融合させた、文化的な画期的な
プロジェクト紹介
Otaku Saver: 『Mfinda』のアイデアはどのように生まれたのですか？この映画の主なインスピレーションは何でしたか？
ペイシェンス・レキエン（クリエイター）：
MFINDAのアイデアは、 2つの要素が融合して生まれました。まず、私は先祖の文化を再発見し、学び直すという個人的な旅に出ていました。この旅は非常に深く、私をスピリチュアルな道へと導いてくれました。思考や感情を整理する練習として、デジタルイラストを描き始めました。これが、私にとって最も偉大な芸術的インスピレーションの一人である宮崎駿氏にインスパイアされた「Spirited to Africa」という短編シリーズへと繋がりました。新しいアートと向き合う中で、物語が自然と生まれ、キャラクターデザイン、プロット展開、そして世界観の構築へと形を成していきました。
クリスティアーノ・テリー（共同クリエイター、プロデューサー、脚本）：
ペイシェンスの作品に出会った時、コンゴの民間伝承と精神性を独創的かつ真摯に表現していることに衝撃を受けました。それは文化特有のものであると同時に普遍的なものであり、ペイシェンスには既に多くのファンがいて、彼の作品を高く評価していることを知りました。ペイシェンスが私とN LITEに作品を託すことを決めてくれた時、私は彼と共に、時代を超えて世界中の人々に響くであろう物語を作り上げ始めました。核となるストーリーが完成した後、オスカー受賞プロデューサーのGKIDS、ヴィオラ・デイヴィスのJuVee Productions、そして伝説のアニメプロデューサー、丸山正雄氏をプロジェクトに迎えました。
MFINDA 」の意味
Otaku Saver:クリエイターとして、 Mfinda は何を意味しますか
ペイシェンス・レキエン：
MFINDAは「森」を意味します。物語の中心であり、文化やコミュニティに根ざし、影響を受けながら、私たちを取り巻く絶えず変化する世界を表しています。MFINDAは、登場人物たちを結びつけ、彼らが旅を通して自分自身、互い、そして周囲の世界について学ぶ多くの教訓を紡ぎ出すものです。MFINDAは、私たちの祖先や過去とのつながりだけでなく、自然とのつながり、そして自然における私たちの役割も表しています。
クリスティアーノ・テリー：
私にとって、 MFINDAは芸術的な観点から、アニメのストーリーテリングにおける新たな時代を象徴しています。以前は「アフリメ」や「アフロアニメ」という言葉を使っていましたが、今ではこれを真のアニメと捉えており、他の特別な表現は不要です。私たちはアフリカと日本の間に文化的な架け橋を築き、この融合から生まれる無限の創造的可能性に期待しています。
チームと制作
Otaku Saver: Mfindaには業界のビッグネームが多数出演していますね。この才能溢れるチームを結成するのはどんな感じでしたか？
クリスチアーノ・テリー：
私が一番ワクワクするのは、才能あるアーティストたちとコラボレーションすることです。素晴らしいものを創り出すという一つの目標を持つ人々が一堂に集まると、そこには確かなエネルギーが生まれます。
もちろん、課題はあります。ハリウッドは歓迎してくれる場所ではなく、門戸が厳しいです。また、日本とアメリカの制作方法には違いがあり、多くのコミュニケーションが必要です。しかし、ストーリーテリング、アート、そして明確なミッションを通して、同じ志を持つ人々を結びつけることができました。これまでの成功は、積極的に協力してきたおかげだと考えています。
Otaku Saver:制作の観点から見て、 『Mfinda』点は何ですか
クリスティアーノ・テリー：
『MFINDA』は、日本の伝統的なアニメーション技術と、文化と真正さを重視する当スタジオの新たなアニメーションへのアプローチを融合させた、真の国際共同制作作品です。『 MFINDA』、そしてこのような物語をアニメで伝えるために集結したチームは、かつて存在したことがありません。素晴らしい作品を作り、観客の皆様に誇りに思っていただけるよう願っています。
ストーリーとキャラクター
Otaku Saver： オディとナサンビは主人公として深く掘り下げられていますね。このキャラクターの創作過程はどのようなものだったのでしょうか？
ペイシェンス・レキエン：
オディとナサンビは特別な繋がりを持っています。物語の初期段階では、ナサンビがオディが登場し、物語はオディが祖先の過去の生き方を探る旅へと移っていきました。二人は共に、アフリカの女性らしさを真に体現しているだけでなく、アフリカの若さと好奇心も体現しています。二人のキャラクターは私の母からインスピレーションを得たもので、どちらも同じコインの裏表の両面を持っています。ナサンビは機知に富み賢明で、オディは恐れを知らず、強い意志を持っています。
クリスチアーノ・テリー：
ペイシェンスの原作のキャラクターアークを、私とドナルド・H・ヒューイット（スタジオジブリで『千と千尋の神隠し 『ハウルの動く城』 『ナウシカ』）、そして日本人脚本家の阿部美香（ 『ピアノの森』 ）からなる脚本チームでさらに発展させていくのは、非常に綿密なプロセスでした。プロデューサーの丸山真男氏と共同監督のアーセル・アイソム氏もこのプロセスに不可欠な存在でした。アーセル氏は、日本で初の外国人主導のアニメスタジオ「D'ART Shtajio」を設立した人物で、日本とアメリカのチーム間の円滑なコミュニケーションを図る経験を持っています。丸山先生はストーリーに関しては先見の明があり、このアニメ映画を傑作にしようと私たちを後押ししてくれています。
オタクセイバー：ムフィンダの守護者、コゾウは印象的なデザインと独特の力を持っています。彼はどのように考案されたのですか？
ペイシェンス・レキエン：
コゾウはコンゴ王国の古代の戦士たちにインスピレーションを受け、コンゴの精神性における犬の神話と融合して生まれました。コゾウは犬に変身する能力を持ち、生者の国と祖先の国を行き来します。彼はムフィンダ、神聖な責務を担っています。
オタクセイバー：キャラクターの名前には何か特別な意味があるのでしょうか？
ペイシェンス・レキエン：
はい。オディは母の幼少期のあだ名にちなんで名付けられました。ナサンビンザンビに由来し、霊界との繋がりを表しています。コゾは、双頭の犬の形をしたコンゴ特有の霊的物体（ンキシコゾ。エロコスはムフィンダに住んでいます。シンビ女王の名前は、コンゴ・レセ神話のシンビ、つまり水の精霊に由来しています。
ビジュアルスタイルと影響
Otaku Saver： Mfindaのデザインはコンゴ王国の文化に強く影響を受けていますね。リサーチとビジュアル開発のプロセスはどのようなものでしたか？
ペイシェンス・レキエン：
私は長年、自分の祖先を再発見する手段としてコンゴ王国について研究してきました。 「ムフィンダ」は、私の文化研究から生まれました。ですから、この研究は物語のビジュアル展開において、シームレスで重要なプロセスでした。
クリスティアーノ・テリー：
「ペイシェンス」と同様に、私も自分の祖先を再発見し、古代の過去を理解したいという思いから、知識を求めてきました。この映画の制作を通して、コンゴ王国について多くのことを学べることに感謝しています。 「MFINDA」やN LITEの他の作品は、私たちが忘れてしまったかもしれない過去の魔法の世界を発見するための試みとなるでしょう。
Otaku Saver:この映画のビジュアルスタイルに影響を与えた主な芸術的、文化的要素は何ですか?
クリスティアーノ・テリー：
スタジオのビジュアル・アイデンティティを構築中で、 『Mfinda』はその最初の作品の一つとなります。もちろん、スタジオジブリや80年代、90年代の偉大なアニメ監督たちからインスピレーションを受けています。丸山先生メトロポリス』のからも大きなインスピレーションを受けています。目指すのは、日本の伝統的な手描き技法とコンゴの文化・美的要素を調和させることです。
ブラジルの文化、表現、そしてブラジルとのつながり
Otaku Saver： アフリカ文化を題材にした物語を描いた『Mfinda』
クリスチアーノ・テリー：
MFINDA』のような映画がこれまで作られなかったことに驚きはしますが、驚きではありません。映画製作の素晴らしさは、語られていない、未開拓の物語を語れることにあります。なぜそれを制限するのでしょうか？アーティストとして、私たちの仕事は、誰も行ったことのない場所へ進むことです。それがアフリカ文化であろうと、他の文化、キャラクター、媒体であろうと関係ありません。たまたま私たちが選んだ媒体がアニメだっただけです。 『MFINDA』が、このようなアニメ映画がもっと作られるきっかけになれば幸いです。
Otaku Saver：ブラジルの文化にはアフリカの影響が強く見られます。ブラジルの観客との関係において、このつながりをどのように見ていますか？
ペイシェンス・レキエン：
調査を進める中で、コンゴとンゴラ（現在のコンゴ共和国とアンゴラ）から誘拐された人々の大半が、海岸線を短距離で結ぶブラジルへ送られたことを知りました。素晴らしいズンビ・ドス・パルマレスの話も聞き、今後の物語のインスピレーションとなりました。こうしたことから、ブラジルの観客はこの映画と物語に特別な繋がりを感じるだろうと確信しています。また、コンゴとブラジル、アマゾンとアマゾン川、コンゴの森とコンゴ川、いわば「地球の肺」という鏡のような関係性についても考えさせられます。
期待と解放
Otaku Saver: 『Mfinda どのように計画されていますか？世界配信の予定はありますか？
クリスチアーノ・テリー：
今のところあまり詳しい情報はお伝えできませんが、世界公開されることはお伝えできます。 『MFINDA』は劇場で公開され、近日中に公開日が発表されます。
Otaku Saver: Mfindaがフランチャイズ化したり、他のメディアに世界観を拡大したりする可能性はありますか
クリスチアーノ・テリー：
現在、漫画を制作中で、今年後半にその配給パートナーを発表する予定です。今は素晴らしい映画を制作することに集中しており、そこから着手していく予定です。
メッセージと世界への影響
Otaku Saver: Mfindaで伝えたい主なメッセージは何ですか?
ペイシェンス・レキエン：
Mfindaを通して伝えたい主なメッセージは、癒しは私たち自身から始まり、コミュニティで終わるということです。Mfindaは、共に集い、共に癒し、共に過去を振り返り、共に前進することです。これはコンゴへのラブレターであり、アフリカの子孫へのラブレターであり、人類への、そして私たちの繋がりと重なり合うすべての美しさへのラブレターなのです。
Otaku Saver: Mfinda を一文で説明するとしたら
ペイシェンス・レキエン：
「 Mfindaは、共に集まり、共に癒し、共に振り返り、共に前進することです。」
クリスチアーノ・テリー
「忘れられないアニメ映画です。」
ヴィオラ・デイヴィスとジュヴィー・プロダクションズ
Otaku Saver: 『Mfinda』で彼女と共演した経験はいかがでしたか？また、彼女は映画制作にどのような影響を与えましたか？
クリスティアーノ・テリー：
これは今も続く素晴らしい経験です。ヴィオラ・デイヴィス、彼女の夫ジュリアス・テノン、そしてJuVee Productionsのチームと仕事ができることを大変光栄に思います。この映画を共同制作し、公開していく中で、このコラボレーションについてさらに詳しくお伝えしていきます。
Otaku Saver:彼女がキャストに加わることで、映画のメッセージと文化的影響力が強化されると思いますか?
クリスチアーノ・テリー：
この映画には素晴らしいキャストが揃っています。出演者全員が文化的な影響力と意義を持つでしょう。どうぞお楽しみに。
好奇心
ブラジルにおけるアフリカ文化の強い影響力に加え、ムフィンダはブラジルの民間伝承や都市伝説との類似性からも大きな注目を集めています。文化の多様性で知られるブラジルには、幽霊、神話上の存在、超自然現象に関する魅力的な物語が数多く存在します。中でも最も有名なのは、ブラジルの森に生息するいたずら好きなサシ・ペレレ
Otaku Saver:ブラジルの都市伝説や文化の側面について聞いたことや興味を持ったことがあるか、ぜひ教えてください。
クリスティアーノ・テリー：
ブラジルが大好きで、長い間この国と文化に惹かれてきました。ブラジルには家族との繋がりがあり、N LITEでブラジルの物語をどのように表現できるかを模索しています。サチ・ペレレをお勧めいただきありがとうございます！
Otaku Saver、この独占インタビューの機会を与えてくれたPatience Lekien 氏、Christiano Terry 氏N LITE全員に深く感謝しています
オタクセーバーのフェリペ
『Mfinda』の公開と、この作品が世界とブラジルにどのような影響を与えるのか、楽しみにしています。
